O que é:

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‘Suspensão’ propõem a criação de um espaço-imagem/tempo distendido que é o resultado da manipulação em tempo real de imagens/sons previamente gravados e de imagens geradas ao vivo durante a apresentação da performance. De um modo geral trata-se de uma investigação sobre a possibilidade de expansão da imagem para dentro da própria imagem que resulta na criação de novas imagens e sons a partir de uma mesma imagem original. Para isso são criadas pequenas células de movimento que produzem, quando manipuladas, diferentes andamentos e ritmos que podem ser orquestradas formando uma peça, uma composição audiovisual.

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A performance aqui proposta é um working in progress que se baseia no contraponto de uma ação física realizada em cena pelo performer, a de um salto, e na sua relação com imagens préviamente gravadas desta mesma ação num encadeamento que busca expandir e explorar os contornos da imagem original propondo a partir dela a criação de uma narrativa estética, em que os sentidos são instigados e os significados são sugeridos a partir de uma pluralidade de sons e imagens.

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O papel do som:

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A idéia principal é que as imagens é que componham o som de acordo com seu andamento, encadeamento e ritmo. Para isso esses sons que serão originados da prórpia imagem inicial e/ou de um sampler de uma música, de ruídos, etc… deverão, além de contextualizar e ambientar a apresentação, propor climas, criar tensões, tecer comentários e acima de tudo criar diálogos entre sí durante os momentos de improvisação.

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A ação:

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O peformer em cena é quem conduz, faz fisicamente e apresenta a ação inicial ao vivo para posteriormente explorá-la eletrônicamente. É ele, com seu corpo não treinado, que faz o contra-ponto entre o fugaz momento de sua suspensão real (a que se dá em cena) e a que se dá na distensão eletrônica realizada através do encadeamento das células produzidas pela manipulação ao vivo.